NO.11 穷逼就别玩民谣了
如果刀郎老师出道没有那么早的话，如果他在2010年以后文艺大爆发的歌坛出道，文艺青年对他的定义可能不再会是“农金”、“畜牧金属”，而是闪亮的两个字：民谣。
当然往事不能重来，刀郎老师也不能一刀把自己劈成两半，像某个不想长大的女子乐团一样一劈为三迅速长大分别以“独立歌手/小Indle/小清新”的形式分别再次出道。但庆幸的是，虽然刀郎老师没有再来一次的机会，本身就无法定义的孙悦GAGA却已经看到了这一潮流趋势，在自己的豆瓣音乐人主页将标签写成了：“fuckinhouse/电子/民谣”，嗯，民谣。
不止居庙堂之高的孙悦GAGA，江湖之远的民间歌手也早已发现民谣这块优雅的领土——更重要的是，他们80块钱买的民谣吉他这下终于用了用武之地，完全不需要再投入800块钱升级装备，而当初他们弹着红棉唱的《光辉岁月》这下也可以从无法定义的翻唱版正式升级“民谣版《光辉岁月》”，何乐不为呢？
于是我们喜悦的看到一大批的民间艺术家崛起，坐在椅子上抚弄琴弦吐出一嘴的忧伤，他们不需要站着弹吉他，不需要用节奏让每个人都high起来，不需要甩头，更不需要让自己的声音清晰，甚至他们会叼一串辣椒碰嘴巴让声音更加沙哑粗糙。
民谣的成本之低更令人惊讶的是，不仅声音器材可以不讲究，连在不在调上都可以不讲究，不得不佩服乐迷对民谣的宽容，但做POP的就没这么好的命，人们可以允许三十一岁的王小姐没有调调，却无法容忍七月份的狮子座找不着调——谁让你不是民谣呢？
王小姐的调调让无数歌手看到了春天，原来不会作曲唱歌不在调上根本不是缺点，甚至还是优点，他们大胆的写歌勇敢的歌唱，虽然这些歌听上去就像变调版的“我是一个兵”，但它毕竟是民谣啊！
写出了歌就要推广，但推广在这个时代完全不是问题，他们不再需要像前辈歌手一样矗立在街头、地下通道，在街头卖艺，在酒吧弹唱。他们有新的平台叫做网络，这是个完全公平的平台，只要你有钱，就可以去淘宝买一批粉丝来刷你豆瓣小站的收听量，当有天人们发现本周收听第一个歌竟然没有听说过，也没听到多么好听，但却收听第一，于是抱着试试看的态度听完之后，恭喜你你已经成功了。
当然，就算你穷逼也无所谓，你还有一个平台叫做微博，你可以在这里检索“民谣”、“豆瓣音乐”，在所有的微博底下留言：“你好，@赖月菁，原来你也喜欢民谣，推荐你一个小站……”长此以往，虽然右手括约肌会随着这种艰辛的工作腰肌劳损，但你慢慢的就会红了。
也有歌手先知先觉的发现红的另外一种途径，他们关注李承鹏并把他的微博写进歌里，用时事点亮漆黑的夜空，宛如一根骨头卡住时代的前列腺，一夜爆红。
红的方式千万种，但红了之后毫无疑问是全国巡演，也就是到各地找个酒吧，60块钱一张票还送杯饮料的那种，虽然它不像前辈歌手背着吉他做绿皮车的孤独旅程，但这是在路上，这是永远年轻，永远热泪盈眶。
正如我们无法确定鸡和蛋的关系，民谣粉和民谣歌手哪个在前哪个在后也不好说，激增的民谣粉宛如大马哈鱼卵一般壮阔，不难理解，在这个银镯变金链的时代，清新粉已经不好当了，而摇滚粉需要背太多的记都记不住的外国歌手乐队的名字，想想脑袋都大，最节约的方式当然是做民谣粉，民谣，这个名词似乎跟“民族”产生了联系，你不需要记住太多的英文，最多也就背一下海的那边几个人的名字巴奈胡德夫这些名字都没有生僻字。
比起其他粉丝，民谣粉接触偶像的概率更高，他们可以炫耀：我跟逼哥说过话！虽然那段对白是“听你妈逼的米店”。更奇迹的是，你想多小众就可以多小众：
“你听什么？”
“张悬。”
“喝喝，湾湾独立音乐里blablabla”
这样的对话当然不会让人开心，不够逼对不对？但如果——
“你听什么？”
“赖月菁。”
“我操，这是个what？”
“喝喝，一个民谣歌手，很小众的，他用走音的歌声诉说着时代的焦灼，用直白浅显的歌词描绘这个让人匪夷所思的世界。”
逼到家对不对？很杨梅吐气对不对？虽然这个所谓的小众全世界包括歌手本人及其家人总共不到10个人听过，那也无所谓，没市场不代表不逼。你完全不用背各种英文单词就可以逼到月球。
然后会有全世界最不入流的乐评人给你在豆瓣写乐评“与其说他的歌声充满原生态的质朴，倒不如说他是抱抱涤纶的中国孩子，他是抗议民谣的血脉相承……”
但，以上的这一切都无法让你不穷逼，渴望发家致富的你仍然没有被富商包养的机会，暴发户把底气足声音亮的民族歌手纳入寝侧，三句话里两句英文的高级白领更倾向国际感十足的英伦发廊小哥，纹身抽烟说脏话的好姑娘或者会和朋克战死床头，只有平胸的文艺女青年愿意陪你去居委会领两个免费的安全套，和你在吱吱呀呀作响的床上聊点艺术，随后她们离开，连早饭也不给你买。
穷逼的我用我的32K纯钛合金狗眼看出~~文章作者系一个或多个粪青~~鉴定完毕。